Je sais à quel point il est difficile d'être artiste et " le commercial " de son spectacle. La casquette du "vendeur de spectacle", de celui qui doit convaincre, sans tomber dans la prétention et de l'auto-promotion exagérée est une exercice d'équilibriste très risqué.
Je ne suis pas d'accord avec les gens qui disent que toutes les méthodes de vente sont identiques : Vendre un spectacle, ce n'est pas comme vendre un produit quelconque comme on l'apprend dans les écoles de commerce.
Il y a la dimension humaine qui compte. Et elle compte beaucoup, c'est pour cette raison que je dis que les méthodes commerciales "classiques" d'écoles de marketing et de commerce ne marchent absolument pas dans ce milieu.
Je n'y crois pas, je ne les ai jamais vu fonctionner et c'est tant mieux.
Lors de cet accompagnement, je vais vous proposer ma façon de faire. Un partage d'expériences, que j'ai puisées par mes observations et ma connaissance du mileu.
Cet accompagnement managérial s'adresse à tout artiste professionnel du spectacle ou en devenir (musiciens, humoristes, danseurs indépendants travaillant pour diverses compagnies, comédiens, sosies, acrobates, chanteurs, musiciens solistes) qui cherche à convaincre son interlocuteur ( organisateurs professionnels, particuliers, compagnies, etc.) avec les outils de communication adéquats et modernes.
En tant que chargé de production, je vous apprendrai à établir un budget selon les formules de votre spectacle, planifier votre logistique et vous entourer d'une équipe adaptée à votre spectacle pour la rendre efficace en terme de rendu visuel et facile à vproposer à vos clients.
Quelques thématiques que nous aborderons durant la séance de 4h
Avec votre client :
- Comment accueillir un client au téléphone ?
- Comment vendre son spectacle et à quel prix ?
- Comment travailler avec des agences qui proposent votre spectacle ?
- Comment conseiller votre client à prendre telle ou telle formule de votre spectacle ?
- Comment se présenter sur place (habillement, attitude, savoir-vivre) ?
- Comment communiquer avec votre client sur place ?
- Comment travailler avec un client européen et hors Europe ?
- Comment voyager efficacement avec son spectacle, connaître les codes du métier à l'étranger ?
Avec les médias :
- Comment répondre à une sollicitation d'une émission de télévision ?
- Comment répondre à des journalistes presse ?
- Comment répondre à des journalistes radio en direct ?
- Astuces et pièges à éviter.
Avec les Fans :
- Par quel moyen communiquer avec eux ?
- Les pièges à éviter
- La force des Fans, et leurs atouts.
- Entretenir son réseau de fans : les enjeux.
Avec les confrères artistes ?
- Comment se présenter à un confrère avec qui on partage un plateau ?
- Les us et coutumes des artistes.
- Comprendre les enjeux du "milieu ".
- De la solidarité entre artistes.
Séance : 4h en entretien particulier ou avec d'autres artistes dans une structure culturelle, en toute simplicité, dans un langage franc et naturel.