Conseil artistique • Ingénierie culturelle • Développement de projets

Les clés pour structurer, développer et professionnaliser un projet artistique.

Parce que le talent ne suffit pas.

Dans le spectacle vivant, de nombreux projets artistiques disparaissent non par manque de talent, mais par manque de méthode, de stratégie et de vision.

Comment se faire connaître ?

Comment convaincre un programmateur ?

Comment développer son réseau ?

Comment construire une image professionnelle ?

Comment vivre durablement de son activité artistique ?

Après plus de trente années d’expérience dans le spectacle, j’ai souhaité créer L’Atelier du Show Business, une journée d’accompagnement intensive destinée à transmettre les outils, les méthodes et les réflexes indispensables à toute personne souhaitant développer un projet artistique.

Cette journée repose sur une approche concrète, directement inspirée du terrain et de situations réelles.

Pourquoi L’Atelier du Show Business ?

J’ai choisi ce nom parce qu’il résume parfaitement ma vision du métier d’artiste.

Le mot Atelier évoque l’artisan. Celui qui apprend, qui expérimente, qui recommence, qui perfectionne son geste jour après jour. Un artisan ne construit jamais une œuvre en un instant ; il la façonne avec patience, exigence et passion.

Il en est exactement de même pour un artiste.

Une carrière ne se construit pas sur un coup de chance, sur des milliers de vues sur Instagram, sur des likes : elle se façonne avec le temps, au fil des rencontres, des expériences, des réussites, mais aussi des épreuves.

Chaque spectacle, chaque répétition, chaque projet contribue à bâtir une identité et une crédibilité.

À l’inverse, le Show Business fait souvent rêver. Il évoque les grandes scènes, les artistes reconnus, les tournées internationales, les médias, les producteurs, les personnalités… Un univers qui peut sembler inaccessible lorsqu’on débute.

Je tiens à préciser que le show-business, ce n’est pas seulement le monde des stars internationales…Show-business veut simplement dire : Le marché du spectacle. Celui-ci concerne aussi les artistes inconnus ou peu connus, qui ont de petits moyens d’intervention.

Pourtant, derrière chaque réussite se cache presque toujours un immense travail, pour tout le monde.

On ne devient pas artiste reconnu en une nuit. On le devient en travaillant son art avec la précision d’un artisan du spectacle, en développant sa vision, en apprenant son métier, en construisant son réseau et en avançant, étape après étape.

L’Atelier du Show Business est né de cette conviction.

Le Show Business n’est pas un monde réservé à quelques privilégiés. C’est un univers exigeant qui s’ouvre à celles et ceux qui construisent leur parcours avec méthode, persévérance et professionnalisme.

Mon ambition est de transmettre cette expérience, afin d’aider les artistes, les compagnies, les directeurs de nouvelles agences de spectacles et les porteurs de projets à transformer une passion en un véritable projet de carrière.

Qui suis-je ?

Ben Jack’son, artiste professionnel depuis plus de trois décennies, j’ai eu l’opportunité de collaborer avec de nombreux organisateurs, entreprises, collectivités et personnalités du monde du spectacle.

Mon parcours m’a notamment conduit à être soutenu ou référencé sur :

• MichaelJackson.com, le site officiel de Michael Jackson, et l’ancien site mjjsource.com

• Rencontrer et jouer mon spectacle devant Joe Jackson, père de Michael Jackson, et premier manager historique mondial du show-business moderne.

• Rencontrer et jouer devant Dieter Wiesner, dernier manager de Michael Jackson

• Jouer mon spectacle devant beaucoup d’artistes internationaux et nationaux ( BoyZ II Men, Imagination, Kool And The Gang)

• Jouer dans une trentaines de pays, 47 émissions de télévision.

• Cotoyer, travailler avec des centaines de managers, producteurs et directeurs d’agences de spectacles.

• Jouer mon spectacle plus de 2500 fois depuis mes débuts, pas à pas, référence après référence : Consultez mes références

À cette expérience professionnelle s’ajoute une formation universitaire spécialisée.

DIPLOME : MASTER EN MANAGEMENT EN ECONOMIE ET INNOVATION – MANAGEMENT CARRIERE D’ARTISTES – LYON II

Cette double approche, artistique et académique, me permet aujourd’hui d’intervenir dans les domaines du conseil artistique, de l’ingénierie culturelle et du développement de projets culturels.

À qui s’adresse cet atelier ?

L’Atelier du Show Business est destiné à tous ceux qui souhaitent professionnaliser leur activité dans le spectacle vivant.

Notamment :

• artistes émergents

• artistes professionnels

• compagnies artistiques

• directeurs artistiques

• producteurs indépendants

• directeurs d’agences de spectacles

• diffuseurs

• organisateurs d’événements

• responsables de structures culturelles

• collectivités territoriales

• porteurs de projets culturels

Tous les univers artistiques sont concernés :

Musique • Danse • Théâtre • Cabaret • Magie • Cirque • Jeune Public • Arts de Rue • Comédies musicales • Performances artistiques…

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Une journée d’échanges et de transmission

Chaque atelier est volontairement limité à 10 participants maximum.

Ce format favorise les échanges, les études de cas, les questions individuelles et les conseils personnalisés.

Il ne s’agit pas d’un cours théorique.

Il s’agit d’un véritable consulting pour chaque discipline présente, et de voir comment booster ou débloquer les situations.

Les participants découvrent les grands principes qui permettent de construire une carrière artistique durable, de développer une activité et de mieux comprendre les réalités du secteur du spectacle.

Les contenus sont adaptés au profil des participants et à leurs projets. Je prends le temps d’étudier les candidatures précisément et préparer pour le stage, tous les plans d’action.

Chaque atelier est donc unique.

Les résultats attendus

À l’issue de cette journée, les participants repartent avec une vision plus claire de leur projet et des outils directement applicables.

Ils seront notamment capables de :

✓ mieux structurer leur activité artistique

✓ renforcer leur positionnement professionnel et savoir négocier avec les professionnels / les artistes.

✓ valoriser leur image

✓ définir une stratégie de développement cohérente

✓ mieux comprendre les attentes du marché

✓ identifier les erreurs à éviter

✓ élaborer un plan d’action personnalisé, avec l’ouverture de mon carnet d’adresses.

✓ développer leur projet avec davantage de méthode, de crédibilité et d’efficacité.

Où se déroule l’atelier ?

Les ateliers sont organisés :

🇫🇷 France

🇨🇭 Suisse

🇩🇪 Allemagne

🇬🇧 Royaume-Uni

🇮🇹 Italie

Les interventions peuvent être organisées directement au sein d’une structure culturelle, d’une collectivité, d’une compagnie ou d’une entreprise.

Les ateliers sont animés en français ou en anglais pour les sessions internationales, sur une journée entière de 9H à 17H.

Une conviction

Chaque artiste possède un talent.

Mais construire une carrière exige bien davantage que du talent.

Elle demande une stratégie, une vision, des compétences et une parfaite compréhension du fonctionnement du monde du spectacle.

Contact

Vous souhaitez organiser un atelier au sein de votre structure, de votre collectivité ou de votre établissement ?

Contactez-moi pour étudier ensemble votre projet et construire une intervention adaptée à vos besoins.

Cette intervention constitue une prestation de conseil et d’accompagnement professionnel. Elle ne relève pas d’une action de formation professionnelle.

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